蔷薇香纵嫣红处，报与幽兰护物华——缅怀李蔷华先生

本文作者 / 江沛毅（研训中心）

1980年1月4日，俞老与李蔷华老师结婚。她的人事关系，在湖北省委、上海市委等领导的关心下，也随之调入上海市戏曲学校，成为京剧教研室的一名教师。

从一名颇有造诣的艺术家，转行为一名传业授道的教师，意味着更多的挑战和超越。

好在自从9岁起开始习艺，京剧老生、老旦、花旦、刀马旦等行当，均有所涉猎。学艺的艰辛，投师的不易，都有切身的体会。于是，她把自己积累的几十年的经验、曲折和成功，一一说透讲明，倾囊相授。

“在程门弟子中，我算是地道的‘保守派’，从不敢乱改程先生的艺术，哪怕一点一滴，唱、念、做悉遵程师，不逾雷池一步。在唱念上，吐字、发声严守音韵规律；在表演上，做到规矩而严谨。”

这是她对自己提出的原则和标准，同样也贯彻于日常教学之中，于是也自然成为对学生的要求。

千学不如一看。为了能让学生更快、更好地学习剧目，她不时躬践排场，示范演出。她与同在学校执教的余派名师张文涓合演了《武家坡》。

李蔷华老师和俞老，相知相守，相扶相持，无怨无悔，相濡以沫，共同走过十四个春秋，传为梨园行的一段佳话。

茶水不能太烫；粽子要蘸糖；火腿和鸡汤一起炖，或是把火腿切成薄片，淋上黄酒清蒸；清炒鲜活的河虾……

这仅是饮食方面的照料，其它琐碎诸如剪指甲、接听电话、就诊看病、开会观剧、化妆演出……哪一样又怎能少了李老师的身影？俞老自豪而又赞许地说道：我的晚年是泡在蜜糖水里的！

生活中是夫妻，舞台上是情侣。京剧《春闺梦》、《玉堂春》、《奇双会》，昆曲《连环记》、《长生殿》，盛演不衰，常演常新。《写状》一折，摹写新婚夫妇闺房之乐，眼中人，戏中情，从上海、西安、北京，一路演到香港。万口相传，饮誉一时，《大公报》更是有了“夫妻演夫妻，演到毫颠”的佳评妙喻！

俞老晚年缠绵病榻，李老师每天往返探视，奔波于医院和家里之间。而亲吻脸颊是他们之间固定的告别语！

某次，俞老犯了“戏瘾”，竟然半夜大唱曲子，以至影响了其他病友休息。第二天，护士长向李老师“告状”。李老师轻轻抚摸俞老的脸庞，笑着说：你以后唱给我听。俞老像一个犯了错的小孩子点了点头，然后慢慢地说：“我要唱《赠马》给你听！”这是《西楼记》中的一折，讲的是于叔夜乘了好友胥表赠送的快马，连夜赶赴京城，去见心上人穆素徽的故事。这何尝不是俞老的心底最强音呢！

2011年，为纪念俞老109周年冥诞，上海市戏曲学校、上海昆剧团、上海京剧院等举行为期三天的联合演出。时年83岁的李老师，再度对镜理妆，与俞门大弟子蔡正仁携手演出京剧《春闺梦》。

该剧源自唐诗人杜甫《新婚别》及陈陶诗句“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”的意境。当年，程、俞两位大师，融入了较多的昆曲身段，旗鼓相当，珠联璧合。

那晚《鸿鸾禧》、《徐策跑城》演罢，时针已指向9时许，李老师扮演的张氏登场。只见她背身从侧幕条上轻盈而出，两三步后转身亮相，随即博得满堂掌声。其后一套完整的【二六】唱段，满含着她对丈夫的关爱与担忧、重逢的欣慰与喜悦，略带娇嗔，又充满无尽的思念。如泣如诉，似梦似真。有评论云：“其声高，其声高，如霜天鹤唳；其声幽，如空谷泉鸣，高低徐疾，操控自如；举手投足间，在规矩与严谨间，演出了张氏的娇俏儿女态。尖团四声，拿捏得当。”

妙在举手投足之间、规矩严谨之中，演绎张氏的娇俏女儿态，曲尽形容！

台上顾盼生姿，刚回到后台，竟一下子瘫坐不起！过了好一会儿，这才慢慢缓过劲过来。殊不知这是老人拼尽了蛮荒之力，这才完成了对俞老最好的纪念！

2018年，李蔷华老师被评为第五批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。在老人看来，这不仅仅是一种无上的荣誉，更多的是一种责任，必须要在有限的时间里，做好传承的工作。

“传承程戏的优点，我主张必须中规中矩，要不然人家怎么知道真正的程派。精神丢掉，就不是程派。学戏，得强调先‘似’，再谈‘神似’。”李老师这样说道。

“程派戏，少娱乐，重思想，这一艺术主干，是我对戏文理想化的自我解读。”在她看来，能够找到自己喜欢的艺术形式，工作的过程，就成了快乐和享受的过程，实在是人生最大的快乐。

秉持上述这些原则，近年来，李老师除了教授出杨爱华、朱莉丽等学生，不少早已成名的艺术家诸如张火丁、史依弘等也经常上门求教于她，老太太总是毫无保留，倾囊相授。

2018年5月，梅派青衣史依弘为准备“梅尚程荀史依弘”的演出，登门求教。89岁的老人慷慨授艺，不顾年事已高，悉心传授了《春闺梦》。最后一次“回课”，为让史依弘及时领会唱词、动作乃至一个眼神的含义，李老师一人扮演“多角”为其搭戏，以让她对节奏的把控更为熟悉、对人物情感变化的理解更为深刻。最后，还不忘对史依弘的聪慧、好学给予肯定，并鼓励后辈：“放大胆子去唱！”

老人还时刻关心着俞老艺业的研究工作。在她的一贯支持和推动下，《昆剧泰斗俞振飞》、《振飞曲谱》（增订本）、《俞振飞传》、《俞振飞年谱》、《俞粟庐俞振飞研究》、《俞粟庐书信集》、《俞振飞书信选》、《粟庐曲谱》（新版）、《俞振飞艺术论集》（增订本）、《俞振飞诗词曲联辑注》等众多最新理论成果相继出版问世，为“俞学”研究的进一步开展，奠定了坚实的基础。

2018年10月，第七届中国昆剧节在苏州开幕。中国昆曲博物馆特举办“宗门·宗师·宗风——从俞粟庐到俞振飞”特展。以85种224件珍贵的文物史料，展示俞氏家族对传统文化传承与传播以及人才培养的卓越贡献。

李蔷华老师慨允担任此次展览的顾问，出面向上海图书馆说明出借展品，在家里接受了昆博的采访。并抱病执笔，满怀深情地撰写了《序言》。其中这样写到：

粟庐公毕一生之精力，钻研昆曲，精擅清曲，管领风骚，领袖曲坛，影响遍及江南、浙西，于是，得享“江南曲圣”的至高美誉。

振飞君继承家学，躬践排场，兼擅“清工”、“戏工”，神乎其技，久负“京昆泰斗”之盛名。

如果把粟庐公和振飞君一生的艺术活动和社会活动，放在昆曲600年历史乃至整个中华戏曲发展史的大背景下审视，我们会发现，俞氏父子传奇式的人生，已经成为中国优秀传统文化和传统艺术的一个符号、一座里程碑，亦是迄今为止很难逾越的高峰。

我有幸在振飞君的晚年，陪伴他度过了相濡以沫的14个春秋，亲身感受到他那精湛博大的艺术修养和温良敦厚的诗礼家风。

5月12日晚11时半，上海戏剧学院附属戏曲学校校长张军接到李蔷华老师之子、京剧名家关栋天的电话后，征得上戏总院领导同意后，匆匆赶往瑞金医院，代表学校，亲送李老师最后一程。

翌日早晨，张军在电话中哽咽不已，难掩悲戚之情：“李奶奶走得太匆忙了！记得今年春节期间，我与校部领导一起去拜年，与老人家商量，如何举办纪念俞老诞辰120周年系列演出。演出定在7月15日俞老生日当天，李奶奶已高兴地应允参加，届时并登台为戏校的孩子们说两句……”

不道这竟是最后一次见面，张军叹息：“虽然这几年我们也时常去看望她老人家，但她年事已高，说话很少。唯有今年春节这次，李奶奶听到会有一批十几岁的孩子登台演出时，她的眼神一下子亮了，那种期待、期许、期望的目光，让我印象深刻，我当时就下决心一定要办好这台演出！我想：现在李奶奶和俞老在天上重圆，届时他们俩和其他先贤前辈们，一定会浅笑吟吟，俯瞰氍毹，指点评跋！”