芒种深耕，向阳生长｜2021级音乐剧专业毕业大戏《听见太阳的歌谣》建组会顺利举行 上海戏校

   建组会伊始，音乐剧专业主任陆保程老师首先介绍主创阵容，并汇报创排初衷。他表示，音乐剧专业自创办以来，始终秉持“以学促演、以演带学”教学方针，坚持将舞台实践融入日常教学体系，推动学生在实践中转化课堂所学、锤炼专业素养。而原创剧目创作更是衡量专业建设水平的重要标尺，此次创排旨在进一步拓展我校音乐剧专业原创剧目建设路径，为后续发展积累经验。

殷切寄语 锚定原创育人初心

与会校领导结合剧目价值、专业建设与人才培养先后提出要求与期望：

唐禾香副校长围绕排练工作作出具体部署。艺术呈现方面，她要求全体演员深入研习彝族舞蹈语汇，由形入神、形神兼备，精准传递民族文化特质，兼顾作品艺术品质与文化尊重；排练统筹方面，强调音乐剧“音乐为先”的核心属性，要求科学制定排练计划，重点保障核心唱段打磨周期，以规范化管理确保创排质效。

王芳副书记充分肯定音乐剧专业办学成果，指出本剧从编剧到导演均有校友深度参与，是生动的专业传承。她预告将在明年毕业典礼增设“薪火荣归 · 校友寄语”环节，让戏校精神与力量代代相传。她指出，本剧立足本土文化、聚焦青春成长，以细腻叙事践行美育理念，以音乐剧语汇讲好新时代青年故事，兼具艺术价值与育人功能。希望同学们用真情讲好中国故事，让观众看见真实、温度与人性的光芒。

张军校长深入阐释了该剧“偏见定义不了出身，善良和担当可以重塑人生”的精神内核，指出这不仅是戏剧立意，更是学校“以美育人、立德树人”根本宗旨的生动实践。他勉励同学们将角色塑造视为人格淬炼的契机，在艺术实践中观照自我、砥砺品格，成长为有底蕴、有担当的新时代艺术人才。张校长特别提到，主演与剧中主人公阿果年龄相仿，这种“以青春演绎青春，以成长回应成长”的模式，能让年轻的生命体验直接注入角色肌理，极易引发真挚的情感共鸣。他号召全体主创凝心聚力，深挖作品内涵，赋予这部扎根本土文化的戏校原创之作足够的厚度与温度，让舞台绽放出戏校学子向阳而生的青春华彩。

薪火相传 共筑原创精品

本次主创团队多数成员为我校音乐剧专业历届毕业生，是学校专业人才培养成效的直接体现。

制作人张键老师表示，选题凉山彝族文化，既依托当地丰厚的非遗资源与文化土壤，也契合国家推进舞台艺术精品创作、铸牢中华民族共同体意识的导向；期待本剧既作为2021级学生学业成果的综合呈现，也为中职艺术院校原创音乐剧发展提供可资借鉴的实践样本。

编剧陈珈瑜介绍，作品源于对“青春成长阵痛”的主题思考，故事原型取自凉山田野考察的真实素材，致力打造植根中国文化语境的原创新作——“从凉山乡土出发，回归母校舞台，是创作初心与专业成长的交汇。”

导演徐诚博作为我校音乐剧专业首届毕业生，深情回溯母校培养：“得益于学校的实践平台搭建，我们才能携作品返校，以创作回馈培育。”他将本剧定位为“一场对抗偏见与追寻归属的诗意旅程”，并对2021级参演的学弟学妹们提出期许：希望大家沉心投入，准确把握人物关系与情感逻辑，在主创指导下共同完成舞台创作。

多位返校参与创排的校友均表示，期待本剧成为师弟师妹的专业“成长礼”，让传承与创新的脉络在专业代际间持续延伸。

初露锋芒 盛夏静候绽放

   建组会现场，2021级音乐剧专业学生展示群像唱段《阿果，阿果》与二重唱《我到底是谁》，初步呈现剧目音乐风格与表演潜力，为后续创排奠定良好基础。

   自学校首部原创音乐剧《再唱二小放牛郎》至今，我校音乐剧专业已走过十年探索历程：课堂教学、舞台实践与原创孵化在持续打磨中深度融合，逐步形成具有戏校特色的专业发展路径。

   时值芒种，万物竞秀。全体主创与演职人员已整装待发，这部孕育自凉山乡土、凝结专业十年积淀的作品，将于今夏正式登上舞台，向阳而生，逐光而行。